Cualquier amante del arte contemporáneo es fan confeso de Marina Abramovic, una de las artistas clave de nuestra generación. Ahora vuelve con sus ‘Selected Early Works’, una selección de fotografías y vídeos de performances históricas de Marina Abramovic. La muestra coincide con la representación de la ópera Vida y muerte de Marina Abramovic en el Teatro Real de Madrid, una obra en la que se hermanan el teatro, la música y la palabra para describir la biografía de la artista serbia representada por ella misma. El espectáculo reune sobre el escenario a la propia artista junto al actor y escritor Willem Dafoe, el director de escena Bob Wilson y el cantante y compositor Antony and the Johnsons. Pasemos ahora de nuevo a la muestra que nos ocupa…

En la exposición se mostrarán fotografías de obras clave en la carrera de la artista serbia como Rhythm 4 (1974), Rhythm 10 (1975), Art Must Be Beautiful, Artist Must Be Beautiful, (1975) y Relation in Time (1977). Se incluirán vídeos de esta última performance así como de Breathing in/Breathing out with Ulay (1978). Desde los inicios de su carrera, Marina Abramovic (Belgrado, 1946) trabaja en solitario. Tras un breve contacto con las instalaciones sonoras, comienza a realizar sus primeras performances: Rhythm 4, Rhythm 5 (ambas de 1974) y Rhythm 10 (1975), que estuvieron salpicadas por el escándalo. Siguiendo la idea -común a todos los performers– de sentir el mundo a través de la experiencia personal del cuerpo.

Desde 1975 y hasta 1988, Abramovic comienza a trabajar con Ulay. Pocas veces en la historia del arte una relación afectiva entre dos artistas ha dado tantos frutos a nivel creativo. Su complicidad y atracción les hizo crear un núcleo de trabajo centrado en su propia relación como pareja. En performances como Relation Work (1976), Relation in Time (1977) o Interruption in Space (1977), Abramovic y Ulay reflexionaban sobre las condiciones en las que crecía su relación: hombre/mujer, soledad/compañía, deseos/prohibiciones.

En la performance Rhythm 10 (1975), Abramovic exploró elementos del ritual y el gesto. Utilizando 20 cuchillos y dos grabadoras la artista jugó a la ruleta rusa. Mediante golpes rítmicos de cuchillo entre los dedos de su mano, cada vez que se cortaba cogía un cuchillo nuevo del montón y grababa la operación. Después de cortarse veinte veces, reprodujo la cinta, escuchó los sonidos y trató de repetir los mismos movimientos, intentando repetir los errores, uniendo de esta forma el pasado y el presente. Con este trabajo, Abramovic se propuso explorar las limitaciones físicas y mentales del cuerpo -el dolor y los sonidos de las puñaladas, el doble sonido de la historia y la repetición- y comenzó a considerar el estado de conciencia del performer.

¿Impactado? Creemos que esta exposición es para ti…

Qué: Marina Abramovic, Selected Early Works.

Cuándo: abril 10-junio 2.

Dónde: La Fábrica Galería (C/de Verónica, 13).