By
Ariana Díaz Celma

Mava Haze es María Valls, una castellonense con base en Barcelona que ya ha conseguido hacerse un hueco fuera de las fronteras que vieron nacer sus colecciones de bisutería y joyería inspiradas en la psicodelia, y usando minerales como material base. El pasado enero, la reconocida feria Who’s Next de París la reclamó como diseñadora invitada, un privilegio reservado a unos pocos. Sus creaciones se materializan en un espejismo colorista y geométrico al que hemos caído rendidos en good2b. Sabemos que dará mucho de qué hablar y que tiene suculentas historias que contar, por ello la hemos entrevistado y retratado…

Fuiste seleccionada para presentar tu colección en el Who?s Next, un privilegio que se le concede a pocos. Cuéntanos cómo fue.

Fue a través de una de las pop-ups que la tienda Nuovum organizaba cuando solo tenían tienda online. Uno de los agentes que trabaja para Who?s Next aquí en España vio mis piezas y al día siguiente me contactó para que me inscribiese y entrase en el proceso de selección de la feria. Lo hice sin pensarlo, era una gran oportunidad. Y al cabo de un día, recibí un mail suyo diciendo que me aceptaban.

¿Por qué tu firma se llama Mava Haze?

Mava sale unir las dos primeras sílabas de mi nombre y mi primer apellido. Y Haze del tema ‘Purple Haze’ de Jimi Hendrix. El final de la década de los ’60 y el principio de los ’70 son una gran fuente de inspiración para mí a muchos niveles.

Qué crees que vio París, una ciudad muy exquisita, en lo que haces.

Supongo que originalidad y personalidad. Ahora mismo existen miles de marcas de joyería y bisutería compitiendo en el mercado, así que creo que se valora mucho, por lo menos en el extranjero, que tu marca cuente cosas distintas al resto, que tenga un mundo propio y especial.

Hay quien para hacer sus colecciones se inspira en otros artistas, pero se comenta que tus colecciones están súper marcadas por la música, la psicodelia para ser exactos. Cuéntanos como transformas las canciones en joyas.

Sin duda, la música siempre ha sido y es una gran fuente de inspiración; no concibo hacer algo sin escuchar música. La psicodelia -no solo en el plano musical- fue parte importante para mí durante el proceso de creación de la primera colección Indian Love Spell. El viaje que hice con un grupo de amigos al festival Austin Psych Fest en 2012 marcó profundamente también esas piezas. La música me hace volar, soñar y evadirme de la realidad, viajar a otros mundos que es lo que necesito para diseñar. Lo terrenal es muy aburrido, así que creo que toda esta ensoñación se refleja en mis joyas. Y mis clientes lo valoran, sé que conectan con eso.

Nos han comentado que te gusta crear colecciones a partir de historias. Cuéntanos qué hay detrás de ISI /???

Detrás de ISI /?? se esconde una historia que está conectada a alguien que no conocí pero que me hubiese encantado conocer. Hace cosa de un año mi marido y yo encontramos el manuscrito de una novela que su padre había empezado a escribir hace muchos años pero que dejó inconclusa. Es una novela que narra la travesía de un explorador por los Territorios del Noroeste de Canadá y de cómo entra en contacto con los pobladores indígenas de la región, los Inuit. Me atrapó la historia y esa cultura fascinante, así me puse a investigar. ISI /?? es mi reinterpretación de las artes y las tradiciones Inuit. Y un homenaje a sus gentes también.

Además, creemos que has hecho el lookbook con mucho cariño? Cuéntanos con quién has contado.

Estoy muy contenta con el resultado final del lookbook. Creo que ha quedado precioso y diferente. Y todo es gracias al ‘magic team’ que ha participado en él. Las fotografías son de Cecilia Díaz Betz, la dirección de arte de Cristina Ramos Atelier, el estilismo de Verónica Febrero y el diseño gráfico de El Señoz Gómez y Srta. Swallow. La maravillosa Marina Alonso (Blow) es la modelo y Rubén Mármol se encargó de la peluquería y el maquillaje.

Lo de less is less imaginamos que está en tu lista don?ts?

¡Jajajaja! Hombre, el minimalismo nunca ha ido conmigo. Donde esté un more is more bien llevado que se quite lo demás. Vengo de una familia de galeristas donde lo barroco nos encanta. Dicen que de casta le viene al galgo, ¿no? Pues eso.

Parece que las piedras son una parte clave de tus colecciones. ¿Crees que será un material recurrente a lo largo del tiempo?

Lo será. No hay nada más bonito, más especial y más mágico que un mineral. Las joyas que llevan piedras semipreciosas y preciosas te dan energía y te hacen sentir poderosa. ¿Cómo prescindir de ellas? Y cuanto más me adentro en este mundo más me gusta y me obsesiona. Los minerales han pasado ya a ser objeto de decoración en mi casa y en la web también he empezado a venderlos.

Si nos queremos hacer con un Mava Haze ahora, ¿dónde tenemos que ir?

Pues ahora mismo en Barcelona estamos en la tienda Nuovum (C/ Pintor Fortuny, 30) y en Caravan (C/ Fusina, 11). Para los que viven en Madrid pueden ir a Rughara (C/ Corredera Alta de San Pablo, 2). Y luego estamos en algunas plataformas web nacionales e internacionales, como Modbrand en Rusia o Trendy Mondays en San Francisco. La guía completa de tiendas la pueden encontrar en nuestra web, a través de la que también pueden comprar online.

Tus hotspots favoritos son?

Mi tienda favorita es americana y está en la red: Bona Drag. Mi bar favorito es el Psycho y mis restaurantes el Maians (C/San Carlos, 28) y Casa Paloma. Mi lugar favorito de la ciudad es la terraza de mi amigo Ivan en pleno corazón del Borne.

No puedes parar de escuchar en modo repeat?

Lo que llevo escuchando toda la tarde, Dans la Tempete de The Entrance Band.

Prohibirías…

Prohibir.

Nunca pensabas que terminarías…

Haciendo algo por lo que sería entrevistada.

Para ti ser good2b es?

To be FREE.

*Fotos por Cecilia Díaz Betz