El Museo Sorolla de Madrid presenta una exposición titulada Sorolla en París que se centra en la etapa de reconocimiento internacional del pintor post-impresionista.

La exposición se plantea de forma narrativa, sumergiéndonos en la historia y la evolución estilística del pintor

La obras recogidas en la muestra (que fue expuesta anteriormente en la Kunsthalle de Munich y el Musée des Impressionnismes de Giverny) abarcan aquellas producidas desde su primer viaje a París con veintitrés años, cuando comienza su andadura internacional, en el mismo año en el que inicia su formación en Italia y cuando su paso por la capital francesa le causará un profundo impacto y supondrá una influencia decisiva en su pintura. Desde entonces su carrera comenzaría a despegar y llegará a participar en grandes exposiciones colectivas grandes (como los certámenes internacionales de Munich, Berlín y Viena, o la Bienal de Venecia) logrando su finalmente su consagración definitiva en su gran exposición individual en la Galería Georges Petit de París en 1906.

La exposición se plantea de forma narrativa, sumergiéndonos en la historia y la evolución estilística del pintor a través de sus pinturas, recogiendo desde sus primeros trabajos de carácter social hasta sus obras más experimentales donde el mar y la luz serán los motivos más recurrentes.

Sorolla, junto con Velázquez y Goya, es uno de los pintores españoles más importantes de todos los tiempos y uno de los más apreciados por el público, siendo el principal exponente de un estilo post-impresionista con un fuerte carácter mediterráneo y vitalista. A principios del siglo XX, en una época en la que surgieron nuevos movimientos pictóricos que revolucionaron el panorama artístico, Sorolla supo sintetizar todos ellos, y es algo que queda patente cuando nos adentramos en la exposición, observando como sus producciones se dejan imbuir por el naturalismo que imperaba en París y a su vez incorpora la experimentación con la luz propia del impresionismo.